Kunsten å kle seg
Koblingen mellom kunst og mote blir stadig tettere. Vi har sett nærmere på designernes inspirasjonskilder.
Det gikk et gisp gjennom salen da designerduoen Dolce & Gabbana viste årets sommerkolleksjon i Milano. De vakreste kreasjoner i beste 50-tallsstil seilte nedover catwalken.
Ti avgangselever ved Accademia di Brera i Milano hadde fått i oppdrag å male på stoffer i silke, tyll og organza.
Kunstverkene ble deretter forvandlet til de lekreste kjoler.
Men den italienske designerduoen er langt fra de eneste som har latt seg inspirere av det kunstneriske uttrykket den siste tiden. Miuccia Prada viste også en annerledes og uttrykksfull sommerkolleksjon for Miu Miu.
Flere av plaggene som ble vist på catwalken besto av illustrasjoner av svenske Liselott Watkins.
Et av antrekkene, den superkorte kjoletoppen med Watkins-illustrasjonen, har vært en gjenganger i moteblader verden over.
Se høstens Dolce & Gabbana-kolleksjon her!
Illustrert lidenskap
En annen kreativ sjel er den engelske designeren Luella Bartley. De romantiske og litt småpunkete klærne hennes er elsket av Kelly Osborne og Lily Allen.
Årets kolleksjon, Cartoon chic, er inspirert av tegneseriefigurer og superhelter, først og fremst Batman.
Luella kombinerer det litt maskuline med feminine detaljer som småblomstrete skjørt, gjerne med grove Dr. Martenssko og nerdebriller til, for den rette looken.
Vi kommer ikke utenom 60-tallslegenden Andy Warhol. Interessen for popart og Andy Warhol har fått en solid oppblomstring i kjølvannet av filmen The Factory girl, om Warhol og hans muse Edie Sedgewick.
Pepe Jeans er en av flere aktører som har kjøpt rettighetene til noen av Warhols mest kjente print, og i august lanseres en egen Warhol-kolleksjon.
Og dermed kan folk flest få råd til å investere i kunst.
Les også: Fra pinup til moteikon!
